Maison&Objet 2018: Шесть восходящих звезд итальянского дизайна

По версии главной французской выставки декора

Houzz Россия
Houzz Россия

26 янв. 2018

Обновлено 16 февр. 2018

Каждый год выставка Maison & Objet, посвященная искусству жизни, декору и дизайну, представляет публике талантливую молодежь. В этом году все шесть человек оказались итальянцами. Главный редактор Houzz Италия поговорила с ними о дизайне прошлого, настоящего и будущего.
Имя: Федерика Бьязи Год рождения: 1989 Где живет: Милан, Италия Где училась: Институт дизайна в Милане (IED) Специальность: дизайнер Ваша концепция дизайна: Я всегда начинаю с чего-то, что привлекает мое внимание. Это может быть деталь, материал, форма. Мои исследования часто основаны на личной теме, которая позволяет следовать собственному любопытству. У меня очень эмоциональный подход. Любимые дизайнеры: Карло Скарпа, Акилле Кастильони, Хелла Йонгериус, Чарльз и Рей Имзы, братья Буруллеки, Инга Семпе… Трудно выбрать кого-то из них, потому что каждый из перечисленных — мастер.
Ваза Elettr, спроектированная Федерикой для коллекции Petite, Mingardo Каким вы видите будущее дизайна: В прошлом году мы видели возвращение форм в духе ар деко, в этом году они меньше привлекают внимание. Думаю, дизайн будет сочетаться с новыми технологиями. И формы станут проще, чтобы дизайнеры могли сосредоточиться на функциональности, а не эстетике.
Имя: Антонио Факко Год рождения: 1991 Где живет: Mилан Где учился: Институт дизайна в Милане (IED) Специальность: дизайнер Ваша концепция дизайна: Я создал междисциплинарную студию, где мы не фокусируемся на дизайне продукта, а разрабатываем предложения в различных областях — интерьеры, графический дизайн и фотографию. Задача современного дизайна — не останавливаться на разработке и производстве одного объекта: дизайнеры должны изобретать настоящую среду вокруг. Любимые дизайнеры : Джулио Каппеллини — архитектор , дизайнер, арт-директор бренда Cappellini. В тот день, когда я представил дипломный проект, он спросил, хочу ли я присоединиться к его команде. Я согласился, и моя мечта сбылась! Джулио помог понять, что такое красота в своей простоте.
Светильник Mondo, спроектированный для Oblure. Интенсивность света регулируется с помощью наложения графических узоров Каким вы видите будущее дизайна : Надеюсь, что люди будут чувствовать себя менее привязанными к вещам.
Имя: Марко Лавит Никора Год рождения: 1986 Где живет: Париж и Милан Где учился: Париж и Мельбурн Специализация: архитектор и дизайнер Ваша концепция дизайна : Я стараюсь создавать оригинальные и удивительные объекты. Сотрудничество с дизайнерской галереей Nilufar позволяет мне разрабатывать проекты, которые могут быть вне логики рынка и тенденций дизайна. Мне не нравится дизайн, который маскирует или скрывает конструкцию предмета. Процесс проектирования должен учитывать чистоту объекта в целом, сборку и красоту деталей.
Дом на дереве, спроектированный Марко Лавитом Никорой, расположен на столетнем дубе в замке Рарай (Шато де Рарай) во Франции Любимые дизайнеры : Итальянский художник, изобретатель, поэт и дизайнер Бруно Мунари (1907 – 1998). Я люблю его за простоту и невероятную элегантность.
Модульный диван Atem, диз. Марко Лавита Никоры для галереи Nilufar в Милане Каким вы видите будущее дизайна: Пока я учился в Париже, я смог понять потенциал небольших пространств, в которых живут студенты и обычные парижане. В небольшой квартире все должно быть многофункциональным. Еще одна важная тенденция — желание жить в контакте с природой, которая является фундаментальной ценностью для человека в этом технологичном мире. Мы все поражены плавучими домами или домами на дереве, о которых мечтали с детства. Сегодня для ремесленников открыта новая эра: благодаря технологиям они могут обрабатывать более крупные заказы, одновременно уменьшая стоимость вещей. Современный мастер умеет использовать знания предков и реализовывать их в современном мире.
Имя: Федерико Пери Год рождения: 1983 Где живет: М илан Где учился: Институт дизайна в Милане (IED) Специализация : дизайнер Ваша концепция дизайна: Я начал интересоваться дизайном еще в детстве, когда приходил на фабрику промышленных стеллажей к моим бабушке и дедушке. Это были полностью функциональные стеллажи, без каких-либо украшательств. Те воспоминания стали отправной точкой для создания моей первой коллекции, вышедшей в 2014 году. В ее основе — промышленная мебель: я переосмыслил ее форму и материалы. Д ля меня важна концепция многофункциональности, когда конечный пользователь может взаимодействовать с объектом в соответствии со своими потребностями. Хорошим пример — светильник Galerie, разработанный для Fontana Arte, в котором фонари можно двигать вдоль опоры, располагая так, как сочтете нужным. Любимые дизайнеры : Итальянский архитектор Карло Скарпа. Я всегда восхищался простотой и одновременно сложностью его работ.
Светильник Galerie, Fontana Arte Каким вы видите будущее дизайна: Мы все живем в эпоху глобализации, но в последние годы вновь возвращается любовь к «местным» мастерским, предметам ручной работы или изделиям, созданным специально для вас — с учетом ваших вкусов и потребностей. Сегодня даже компании, занимающиеся серийным производством, представляют широкие возможности для персонализации вещей.
Имя: Гульельмо Полетти Год рождения: 1987 Где живет: Эйндховен, Нидерланды Где учился: академия дизайна, Эйндховен Специализация: дизайнер Ваша концепция дизайна: Во время учебы в Эйндховене я научился мыслить по-другому: интуиция играет решающую роль в моем творческом процессе. Мои объекты часто рождаются из незначительной детали или действия, которые я повторяю постоянно, пока не нахожу нужную идею. Поэтому мой подход ближе к работе художников, чем к стандартной работе в сфере массового дизайна. Любимые дизайнеры : Мне очень нравятся работы американского художника Дональда Джадда, в творчестве которого переплетены сразу несколько направлений.
Стол Equilibrium для Galleria Rossana Orlandi в Милане Каким вы видите будущее дизайна: Изделия ручной работы становятся все более модными и уравновешивают обилие технологий в нашей повседневной жизни. Такие предметы создают особенное пространство, в котором мы можем жить, думать и работать в собственном ритме.
Nome: Kенсаку Оширо Год рождения: 1977 Где живет: Лекко, Италия Где учился: Scuola Politecnica Политехнический колледж дизайна ( SPD) , Милан Специализация: дизайнер Ваша концепция дизайна: В своей работе я всегда опираюсь на свой личный опыт. Ищу то, чем хотел бы поделиться с другими. Любимый дизайнер: Пьеро Лиссони, итальянский архитектор и дизайнер.
Стул CC01, выпущенный брендом Oshiro, который основал Кенсаку Оширо Каким вы видите будущее дизайна: Более человечный дизайн, который смягчает присутствие технологий в нашей жизни. ПО ТЕМЕ… Мир дизайна: 5 жизненных уроков итальянского дизайна Дизайн-дебаты: В чем смысл кастомизации

Комментарии 3

Спасибо за статью, посмотрим) может увидим данные лица на выставке в Италии)

iModern.ru

7 л. назад

Нам нравится, что модульность и трансформация мебели в фокусе у восходящих звезд.

info_box64

7 л. назад

Все парни и одна прекрасная девушка.)

Похожие статьи

Статьи скоро появятся

Похожие дискуссии

Дискуссии скоро появятся

Лучшие статьи — раз в неделю на почту

Способ подписки скоро появится